Megan Louise Doyle und Johnny Jewel, die gemeinsam das Synthwave-Duo Desire bilden, haben zusammen mit Soo Joo Park, im musikalischen Kontext auch bekannt als Ether, die Single Haenim veröffentlicht. Haenim beruht auf der gleichnamigen Version aus dem Jahr 1973 der südkoreanischen Künstlerin Kim Jung Mi. Die Neuinterpretation basiert auf einem verträumten, melancholischen Instrumental, welches durch Soo Joo Parks gedankenverlorene Vocals ergänzt wird. Für die Visulisierungen zu dem Song ist der zwischen New York und Italien pendelnde Künstler David Alexander Flinn verantwortlich, der es auf fabelhafte Weise vermag, den Klang in die passenden Bilder zu übersetzen.

Der in Nairobi aufgewachsene und aktuell in Berlin lebende Produzent und Klangkünstler Joseph Kamaru, auch bekannt als KMRU, hat im Rahmen des schwedischen Intonal Festivals eine fesselnde Live Performance gespielt. Der UDK Absolvent des Masterstudienganges Sound Studies and Sonic Arts greift in seiner Musik, wie etwa auf seinen Alben Peel und Logue zu hören ist, sowohl auf Hardware Equipment, Software als auch auf aufgenommene Field Recordings zurück und schafft so hypnotisierende, textureiche Kompositionen. Eine Idee hiervon gibt auch das Set, welches KMRU für das Intonal Festival gespielt hat und von dem FACT Magazine veröffentlicht wurde.

Der multidisziplinäre Künstler Adhémar hat die achte Episode des Ritualism Podcasts aufgenommen. Neben seiner Musik hat sich Adhémar insbesondere durch seine visuelle Kunst einen Namen gemacht und ist unter anderem für eine Reihe von Coverarbeiten für Oslated verantwortlich. Sein neuestes Set für Ritualism erzeugt mittels suspekten Sounddesign und hypnotischen Rhythmen eine tiefe, dystopische Atmosphäre.

Die drei DJs und Produzenten Amal, James Bangura, und DJ Nativesun haben auf ihrem gemeinsamen Projekt Black Rave Culture zehn Tracks veröffentlicht, die in unterschiedlichen Konstellationen der drei Musiker entstanden sind. Klangbild, Vibe und Genre variieren, doch haben alle Tracks auf Black Rave Culture gemeinsam, dass sie die Ursprünge der elektronischen Musik in der afroamerikanischen Kultur zelebrieren.  

Der in Detroit geborene und inzwischen in Berlin lebende DJ und Produzent Eric Cloutier hat mit The Arsonist & The Architect eine zehnteilige Mix-Serie geplant, von der nun die erste Episode unter dem Titel Undulate erschienen ist. Cloutier, der es regelmäßig vermag tiefe, hypnotische Sets zu kreieren, hat sich selbst zum Ziel gesetzt, mittels der Mix-Serie seine Passion für elektronische Tanzmusik, die im Laufe der Pandemie abhandengekommen ist, zurückzugewinnen. Undulate ist hierfür ein absolut gelungener Ausgangspunkt.

Sprlua, ein gemeinsames Projekt von Samito und Haig V, haben mit Assassinato eine neue Single mit dazugehörigem Video veröffentlicht. Über einem Amapiano angehauchten Instrumental werden Epiphora artige Vocals gelegt, mit dem Resultat eines treibenden, hypnotischen Tracks. Für die Visualisierungen ist der ghanaisch-kanadische Regisseur Christian Boakye-Agyeman verantwortlich.

Nachdem bereits vor einigen Monaten mit der ersten Single Chiarascuro der vermeintliche Titeltrack veröffentlicht wurde, erschien nun mit Scuro Chiaro das neue Album von Alessandro Cortini. Der in Berlin lebende Italiener hat sich in seinem Sounddesign maßbeglich von alten Meistern der Malerei inspirieren lassen und sich an dem Chiarascuro Stil orientiert. Ein in der Spätrenaissance und im Barock entwickeltes Gestaltungsmittel der Grafik und Malerei, das sich durch starke Hell-Dunkel-Kontraste auszeichnet und insbesondere von Künstlern wie Caravaggio und Rembrandt bekannt gemacht wurde. Die kontrastreichen Klanglandschaften, die Alessandro Cortini auf Scuro Chiaro kreiert, haben einen ähnlich dramatischen Effekt wie in der bildenden Kunst. Zu den Stücken Chiarascuro, Lo Specchio sowie Verde gibt es zudem Visualisierungen, die den Klang fabelhaft einfangen.